Catalogo – Esculturas do Povo Maconde “Album Editado por ocasião do Cinquentenário do Museu Dr. Álvaro de Castro” – Instituto de Investigação Cientifica de Moçambique – Lourenço Marques – Moçambique – 1963. Desc. 41 Gravuras / 21 cm x 15,5 cm / Encadernação Original
Os macondes são um grupo étnico bantu que vive no sudeste da Tanzânia e no nordeste de Moçambique, principalmente no planalto de Mueda, tendo uma pequena presença no Quénia. A população maconde na Tanzânia foi estimada em 2001 em cerca de 1 140 000 habitantes e no censo de 1997 em Moçambique, em 233 258, dando um total de 1 373 358 macondes. Os macondes resistiram sempre a serem conquistados por outros povos africanos, por árabes e por traficantes de escravos. Não foram subjugados pelo poder colonial até aos anos 20 do século XX. São exímios escultores em pau-preto, sendo a sua arte conhecida mundialmente.
Lionello Venturi – Para Compreender A Pintura «Impressionistas e Simbolistas de Manet a Lautrec» «Tradução do Dr. Nataliel Costa – Estúdios Cor – Lisboa – 1954.Desc.235 Pagi + 217 Gravuras / 25,5 cm x 19 cm / Encadernação Original
Lionello Venturi – Para Compreender A Pintura «Pintores Modernos de Giotto a Chagall» «Tradução do Dr. Nataliel Costa – Estúdios Cor – Lisboa – 1954. Desc. 209 Pag + 59 Gravuras / 25,5 cm x 19 cm / Encadernação Original
Lionello Venturi – Para Compreender A Pintura «Pintores Modernos» de Goya a Courbet «Tradução do Dr. Nataliel Costa – Estúdios Cor – Lisboa – 1954.Desc.191 Pagi + 160 Gravuras / 25,5cm x 19cm / Encadernação Original
Lionello Venturi ( Modena , 25 abril 1885 – Roma , 14 de agosto 1961 ) foi um crítico de arte e historiador de arte italiano . Filho de Adolfo , foi um dos 12 acadêmicos que em 1931 se recusaram a dar o juramento de fidelidade ao fascismo , perdendo assim a cadeira. Ele se mudou para Paris , onde permaneceu até 1939, e depois para Nova York até 1944. Em 1945, ele voltou para a Itália , aRoma , onde retomou o ensino universitário até 1955. Ele obteve uma educação clássica na escola EQ Visconti di Roma ( Roman faculdade ) e se formou em Artes em Roma em 1907. Em 1909-1910, ele ocupou o cargo de inspetor de Galerias de Veneza em 1911-12 e da Galleria Borghese , em Roma. Também em 1911 foi nomeado para o cargo de professor de História Medieval e Moderna de Padova (apenas mudou-se para Roma). Em 1913-14, foi Diretor e Superintendente da Galeria Nacional de Urbino. Em 1914-15 ele obteve uma posição como História da Arte em ‘ Universidade de Turime, logo depois, foi nomeado professor na mesma universidade. Com a entrada em guerra, ele se ofereceu, segurando em uma empresa de metralhadoras. Ferido no olho direito durante um ato de guerra, para o qual ele ganhou uma medalha de valor militar, e ele foi liberado em 1917. Em 1919 foi nomeado professor ” Universidade de Turim e ensinou continuamente até 1931. Aqui teceu um vínculo de amizade e cooperação com quell’eclettico empresário e mecenas que foi Riccardo Gualino que o envolveu em aventura emocionante Teatro de Turim . A Paris fazia parte do núcleo anti-fascista de Justiça e Liberdade , e na sua chegada a Nova York , em 1939, também se juntou aos gestores ” Mazzini Society “, fundada por Gaetano Salvemini com, entre outros, Giuseppe Antonio Borgese , Randolfo Pacciardi , Aldo Garosci , Carlo Sforza , Alberto Tarchiani e Max Ascoli . Ao longo dos anos, cursos de francês e conferências realizadas na Universidade de Paris, Lyon, Londres, Cambridge, mas também nos Estados Unidos, onde ele foi pelo menos duas vezes antes que você se mudou para cá em 39. Embora residente em Nova York, a partir desta data, ele lecionou na Universidade John Hopkins, em Baltimore, da Universidade da Califórnia, a Universidade da Cidade do México, a École Libre Hautes Études de do mesmo Nova York e outras cidades, incluindoChicago , Detroit e Filadélfia . Em 1945, ele foi chamado de volta para a Itália para retomar o seu lugar na ” Universidade de Turim , mas procurou e obteve a transferência de seu papel em Roma . Entre suas muitas publicações sobre a história e crítica de arte, ficar Giorgione e Giorgionism de 1913 , Crítica e da arte de Leonardo da Vinci ‘s 1919 Taste, das primitivas de1926 ; pretextos para a crítica em 1929, História da crítica de arte, publicado pela primeira vez em Inglês (1936), depois em francês (1938) e apenas em italiano em 1945 (segunda edição 1948). Fundamentos ainda estavam seus outros estudos de Caravaggio , Modigliani ( 1930 ), Cézanne eo impressionismo francês ( 1936 , 1939 , 1940 , 1943 etc.), Rouault( 1940 e 1943 ), Chagall ( 1945 ), Lalla Romano , Soldados , Spazzapan , Severini etc. Entre as várias exposições Note-se que de 1958 , em Roma , “Novas tendências em italiano” na sede de Roma – New York Art Foundation, onde expôs, entre outros Mimmo Rotella . Entre seus alunos também Giulio Carlo Argan , Cesare Brandi , Valentino Martinelli , Maurizio Calvesi , Nello Ponente , Enrico Crispolti , Eugenio Battisti , Luigi Grassi , E. Creigthon Gilbert . Ele é o pai do historiador Franco Venturi . O estudioso ilustre biblioteca está dividida em três partes entre as universidades de Roma (Departamento de História da Arte da Sabedoria), Perugia e Torino . No Departamento de História da Arte da Universidade Sapienza de Roma manteve o ‘ Arquivo Lionello Venturi , doado por seus herdeiros em 1996.
Élie Faure – História da Arte Volº I – A Arte Antiga – Volº II – A Arte Medieval – Volº III – A Arte do Renascimento – Volº IV – A Arte Moderna – Volº V – O Espírito das Formas «Tradição do professor Vitorino Menésio – Edições Estúdios Cor – Lisboa – 1949.Desc.181 Pagi + 45 Gravuras + 338 Pagi + 147 Gravuras + 284 Pagi + 151 Gravuras + 213 Pagi + 67 Gravuras + 229 Pagi + 69 Gravuras /26cm x19cm / Encadernação Original de Pele (Completa em 5 Volumes)
Elie Faure, nascido em Sainte-Foy-la-Grande em 4 abril 1873 e morreu em Paris em 29 oOutubro1937 , é um historiador de arte e ensaísta francês, autor de uma história monumental de arte que continua a ser um Referências nesta disciplina. Filho de Pierre Faure, comerciante, e Reclus Suzanne, que está intimamente relacionada com dois de seus tios, geógrafo e anarquista Reclus e etnólogo Elie Reclus . Com a idade de 15 anos, ele se mudou para Paris e seus irmãos Jean-Louis Leonce, e inscrito no Lycée Henri IV, a Apaixonado pela pintura, ele visita regularmente o Louvre e mergulhou nas obras de seu professor de filosofia, Henri Bergson . Sua bacharel em seu bolso, ele se matriculou na escola de medicina e começa a operar em bairros. Ele trabalha com seu irmão Jean-Louis, um cirurgião e ginecologista, como um anestesista em hospitais em Paris e especializada no embalsamamento . No entanto, ele continua a participar de exposições e oficinas de pintores e escultores. Ele também se envolve nas lutas políticas da época, aproveitando particular para Dreyfus e participando de movimentos socialistas. A 7 de abril de 1896, ele se casou com Suzanne Gilard, filha do pastor da Eynesse . Em 3 de maio de 1899, aos 26 anos, ele apresentou sua tese de doutorado em medicina. Em 1902 ele começou a publicar artigos sobre arte em L’Aurore . Ele é apaixonado por Cézanne e especialmente para Velasquez ao qual dedicou seu primeiro livro. Entre 1905 e 1909, ele realizou uma série de palestras sobre história da arte na Universidade populaire “Os Irmãos”, no 3 º arrondissement de Paris . Isso fará com que o conteúdo de sua principal obra, História da Arte, publicado em 1909. Esta obra monumental, reconstruída várias vezes, traça a evolução da arquitetura, pintura, escultura e artes domésticas da pré-história ao início do século xx . Em Os Construtores, ele perguntou sobre o papel dos artistas na sociedade ea influência de pensadores como Michelet e Nietzsche . Médico durante a Primeira Guerra Mundial , ele deve se juntar à frente. Uma vez desmobilizados, ele voltou a seus livros, suas viagens de novo, está interessado em cinema e trabalha em temas filosóficos e históricos, incluindo uma biografia de Napoleão , publicado em 1921. Preocupado com o aumento do fascismo nos anos 1930 , ele apoiou os republicanos contra Franco durante a Guerra Civil Espanhola , visita combatentes Barcelona e Madrid , e em 1936 tornou-se co-presidente de ajuda ao povo espanhol. O seu testemunho sobre a Guerra Civil Espanhola será publicado após sua morte, em Meditações catastrófico. Vítima de um ataque cardíaco , morreu em Paris em 29 de outubro de 1937. Ele está enterrado no cemitério da família da aldeia de Laurents em Saint-Antoine-de-Breuilh .
Ferreira de Castro – As Maravilhas Artísticas do Mundo «A Prodigiosa Aventura do Homem Através das Suas Obras de Arte» – Volume I e II – nas Oficinas da Emprensa Nacional de Publicidade – Lisboa – 19591963. Desc. 1053 + 98 Gravuras / 31 cm x 24 cm /E Original «1 Edição»
Revista – Oceanos – Ourivesaria Luso – Brasileira do Ciclo do Ouro e dos Diamantes – Numero – 43 – Julho / Setembro – 2000 – Comissão Nacional Para as Comemorações dos Descobrimentos Portugueses – Lisboa – 2000. Desc. 195 Pagi /37,5 cm x 27,5 cm/ Brochado
Revista – Oceanos – A Luz do Mundo – Iluminurias Portuguesas Quinhentistas – Numero – 26 – Abril/Junho – 1996 – Comissão Nacional Para as Comemorações dos Descobrimentos Portugueses – Lisboa – 1996. Desc. 128 Pagi /37,5cm x 27,5cm/ Brochado
Revista – Oceanos – Indo-Portuguesmente – Numero – 19/20 – Setembro/Dezembro 1994 – Comissão Nacional Para as Comemorações dos Descobrimentos Portugueses – Lisboa – 1994. Desc. 272 Pagi/38 cm x 27 cm/ Br.
Rodrigo Vicente de Almeida – A Cruz de Vila Viçosa «Monografia Histórica Redigida a Vista de Documento Inéditos Existentes na Biblioteca Real» – Fundação da Casa de Bragança – Lisboa – 1957.Desc.48 Pagi + 3 Estampas/ 26cm x 20cm/ Brochado
Catalogo Elaborado por Maria Manuela da Costa Guedes com A colaboração de José Raimundo Penaforte Florêncio e Maria Manuela de Carvalho França – Exposição Comemorativa – Oeiras – Bicenteránio da Morte do 1.º Conde de Oeiras e Marquês de Pombal – Edição Câmara Municipal de Oeiras – Oeiras – 1982.Desc.101 Pagi/24cm x 17cm/ Brochado
Catálogo das Jóias e Pratas da Coroa – Prefácio de Reynaldo dos Santos e Introdução de José Rosa Júnior – Palácio Nacional da Ajuda – Litografia Nacional – Porto – 1954. Desc. 38 Pagi + 48 Gravuras/26,5 cm x 21 cm / E. Ilust.
Rossel Monteiro Santos – História do Concelho de Lagoa – Edições Colibri/Camara Municipal de Lagoa – Lisboa – 2001.Desc. 617 + 534 Pagi/28cm x 20cm / Encadernação de Origem (Completo)
Joaquim Leitão – O Palácio de São Bento «Secretário da Assembleia Nacional – Bertrand (Irmãos) – Lisboa – 1945 . Desc. 156 paginas e 2 Indice de Gravuras / 41 cm x 29 cm /Encadernação de Tela
O Palácio de São Bento, é um enorme edifício de estilo neoclássico situado em Lisboa, sendo a sede do Parlamento de Portugal desde 1834. Foi construído em finais do século XVI como mosteiro beneditino (Mosteiro de S. Bento da Saúde) por traça de Afonso Álvares. Com a extinção das ordens religiosas em Portugal passou a ser propriedade do Estado. No século XVII, foram construídas as criptas dos marqueses de Castelo Rodrigo. Depois da implantação do regime liberal tornou-se sede das Cortes Gerais da Nação, passando a ser conhecido por Palácio das Cortes. Acompanhando as mudanças da denominação oficial do Parlamento, o Palácio foi, também, tendo várias denominações oficiais: Palácio das Cortes (1834-1911), Palácio do Congresso (1911-1933) e Palácio da Assembleia Nacional (1933-1974). Em meados do século XX passou a utilizar-se, geralmente, a designação de Palácio de S. Bento em memória do antigo Convento. Essa denominação manteve-se, depois de 1976, quando passou a ser a sede da Assembleia da República. Ao longo dos séculos XIX e XX o Palácio foi sofrendo uma série de grandes obras de remodelação, interiores e exteriores, que o tornaram quase completamente distinto do antigo Mosteiro. O interior é igualmente grandioso, repleto de alas e de obras de arte de diferentes épocas da história de Portugal. O palácio foi classificado como Monumento Nacional em 2002.
Blanco y Negro «Revista Ilustrada» Ano -Tomo – XV , Madrid, 7 de Janeiro Nº 714 ao Nº 764 de 23 de Dezembro de 1905 (Completo) . Desc. 24 Revista E/ 28 cm x 21 cm / Encadernação de Origem.
Prof. Dr. J.M Queiroz Veloso. Mosés Amzalak, Albino Forjaz de Sampaio, Dr. Rodrigues de Carvalho, Dr. Eduardo Brazão, Dr. Luiz Vieira de Castro, Prof. Dr. Marcello Caetano, Adelino Mendes, Diogo Macedo, Paulino Montez, Luiz Reis dos Santos, Padres Moreira das Neves, Luiz Freitas Branco, Nuno Catharino Cardozo, Dr. Jorge Faria, Dr. Pedro Batalha Reis, Óscar Paxeco, Leopoldo Nunes, Ruy de Mello, António de Carvalho, Álvaro Guedes, Amadeu de Freitas, Castelo de Morais, Guedes de Amorim, Ferreira da Costa, Óscar Gouveia, Salvador Saboya, Agostinho Domingues, José Luiz Ribeiro,Humberto Mergulhão – O Século«Numero Extraordinário Comemorativo do Duplo Centenário da Fundação e Restauração de Portugal – O Século«Sociedade Nacional de Tipografia – Lisboa – 1940. Desc. 384 Paginas de 41,5cm x 29cm com Encadernação de Origem.
A Exposição do Mundo Português (23 de Junho — 2 de Dezembro de 1940) foi um evento realizado em Lisboa à época do Estado Novo. Com o propósito de comemorar simultaneamente as datas da Fundação do Estado Português (1140) e da Restauração da Independência(1640), constituiu-se na maior de seu género realizada no país até à Expo 98. A exposição foi inaugurada em 23 de Junho de 1940 pelo Chefe de Estado, Marechal Carmona, acompanhado pelo Presidente do Conselho,Oliveira Salazar e pelo Ministro das Obras Públicas, Duarte Pacheco. Os responsáveis pelo evento foram Augusto de Castro (Comissário-Geral), Sá e Melo (Comissário-Geral-Adjunto), José Leitão de Barros (Secretário-Geral) e Cottinelli Telmo (Arquitecto-Chefe), que incluía pavilhões temáticos relacionados com a história de Portugal, suas actividades económicas, cultura, regiões e territórios ultramarinos. Incluía ainda um pavilhão do Brasil, único país estrangeiro convidado. O evento levou a uma completa renovação urbana da zona ocidental de Lisboa. A sua praça central deu origem à Praça do Império, uma das maiores da Europa. A maioria das edificações da exposição foi demolida ao seu término, restando apenas algumas como o actual Museu de Arte Popular e o Monumento aos Descobrimentos (reconstrução com base no original de madeira). A exposição levou também à construção de outras infraestruturas de apoio, como o Aeroporto da Portela. Situada entre a margem direita do rio Tejo e o Mosteiro dos Jerónimos, ocupava cerca de 560 mil metros quadrados. Centrada no grande quadrilátero da Praça do Império, esta era definida lateralmente por dois grandes pavilhões, longitudinais e perpendiculares ao Mosteiro: o Pavilhão de Honra e de Lisboa (de Luís Cristino da Silva), e do outro lado, o Pavilhão dos Portugueses no Mundo (do próprio Cottinelli Telmo). Perto do rio, atravessando-se a linha férrea através de uma passarela monumental de colossais cruzados (a Porta da Fundação), encontrava-se a Secção Histórica, (Pavilhão da Formação e Conquista, Pav. da Independência, Pav. dos Descobrimentos e a Esfera dos Descobrimentos). Do outro lado, situava-se o Pav. da Fundação, o Pav. do Brasil – país convidado para tal efeito, e o Pav. da Colonização. Atravessando o Bairro Comercial e Industrial, chega-se perto dos Jerónimos, à entrada da Secção Colonial. No canto precisamente oposto, um Parque de Atracções fazia a delícia dos mais novos. Descendo em direcção ao rio, e para além do Pav. dos Portugueses no Mundo, a Secção de Etnografia Metropolitana, com o seu Centro Regional, contendo representações das Aldeias Portuguesas e os Pavilhões da Vida Popular. Por trás deste último pavilhão, encontrava-se o Jardim dos Poetas e o Parque Infantil. À frente do Tejo, com as suas docas, um Espelho de Água com um restaurante abria o caminho para o Padrão dos Descobrimentos e para a Nau Portugal. De todas estas obras, algumas se destacaram e perduram na memória da actualidade. O Pavilhão da Honra e de Lisboa recebeu as melhores opiniões da crítica. Com 150 metros de comprimento por 19 de altura, e com a sua torre de 50 metros, este pavilhão demonstrava perfeitamente o ideal arquitectónico que o Estado Novo tentava impor, tal como os outros regimes totalitários impunham na Europa. Do Pavilhão dos Portugueses no Mundo, com um risco “simples”, destacava-se sobretudo a possante estátua da Soberania, esculpida por Leopoldo de Almeida – a imagem de uma severa mulher couraçada, segurando a esfera armilar e apoiada num litor legendado com as partes do Mundo, em caracteres góticos. O Padrão dos Descobrimentos, vindo dos esforços de Cottinelli e de Leopoldo de Almeida, mostrava a verdadeira importância dos descobrimentos na História portuguesa. Constituído por diversas figuras históricas, o Infante D. Henrique destacava-se na sua proa, como timoneiro de todo o projecto expansionista português. De facto, o padrão original, construído em estafe sobre um esqueleto de madeira, teve um triste fim – que abordaremos mais adiante. É de notar que a figura ficou tão presente no imaginário nacional, que o monumento foi re construído em 1965, mas desta vez em pedra, e ainda hoje se mantém nas margens do Tejo. A Nau Portugal mostrou também ser uma magnífica reconstituição do passado. Um facto curioso é que apelidada de “nau”, esta embarcação era na realidade a réplica de um galeão da carreira da Índia do século XVII. Construída nos estaleiros de Aveiro, saiu a primeira vez com destino a Lisboa em Julho – sendo a sua inauguração solene a 8 de Setembro. No entanto, e por mau manuseamento da mesma, esta rapidamente se afundou minutos após a partida – tombou para o lado. Voltando atrás, com grandes esforços para se repor de pé a nau, acabou por ser pilotada até Lisboa por marinheiros ingleses, sob a direcção do comandante Spencer. Encerrada a 2 de Dezembro, a Exposição recebeu cerca de três milhões de visitantes, constituindo o mais importante facto cultural do regime – regime este que sofreria a sua primeira crise política passados quatro anos, com o fim da Segunda Guerra Mundial e com a derrota dos regimes de Hitler e de Mussolini.